Metodología y Vigencia del Funcionalismo
Por Carolina Costas
La metodología del racionalismo se basó en aplicar los conceptos que surgieron en la época al momento de diseñar: practicidad, utilidad, simplicidad, comodidad, funcionalidad y sobriedad. Es decir dejar de lado el racargar los diseños y no preferir la decoración antes que la utilidad.
Max Bill
Por Carolina Costas
1908 – 1994
Diseñador, arquitecto y artista suizo. Experimentó en la pintura y en la escultura, así como en el diseño gráfico e industrial. Fue alumno de la Bauhasus, uno de los directores de la Escuela de Ulm y una de las figuras más importantes del Arte Concreto.
Estilo de Max Bill
Por Carolina Costas
Max Bill fue la figura principal del Arte Concreto. En su trabajo se refleja un ideal constructivista. Fue fuertemente influenciado por el Dadaísmo y el Cubismo, la escuela de la Bauhaus (donde se acercó al funcionalismo del diseño y aprendió de profesores de gran renombre) y por el estilo De Stijl de Theo van Doesburg.
Max Bill, diseñador y arquitecto
Por Carolina Costas
Tanto en el diseño gráfico como en el diseño industrial, los trabajos de Max Bill presentan una marcada funcionalidad. Su influencia no se reduce únicamente por sus diseños sino también por sus enseñanzas, en escuelas o institutos donde trabajó o que ayudó a fundar y en las asociaciones o grupos a los que perteneció.
Max Bill y el arte
Por Carolina Costas
Max Bill fue un artista polifacético, se desarrolló en la pintura y en la escultura, haciendo un arte sistemático y programado. Su pintura abstracta continúa la obra de los neoplasticistas holandeses, sobre todo de Mondrian. Seguidor del estilo de Albers (típico de la atmósfera del Bauhaus, sistemático y ordenado pero también experimental).
Hieronymus Bosch, “El Bosco”
Por Carolina Costas
1450 – 1516
Pintor holandés, de estilo Gótico, cuyas obras “El Jardín de las Delicias” y “Los siete pecados capitales” lo convirtieron en un inspirador del surrealismo. El Bosco también diseño vidrieras, como la de la Catedral de Hertogenbosch. Debe su nombre a su ciudad natal, en la que al parecer permaneció durante toda su vida.
El Estilo de “El Bosco”
Por Carolina Costas
Hieronymus Bosch, El Bosco, es conocido por su enigmática obra, de temas religiosos con gran fantasía e imaginación, en las que se expresa la preocupación a la continua presencia del pecado y la amenaza del infierno. Su estilo muestra los miedos de finales de la Edad Media, en los que la salvación religiosa era una gran obsesión.
Aubrey Beardsley
Por Carolina Costas
1872 – 1898
Artista británico perteneciente al modernismo. Se dedicó a la ilustración (principalmente de libros). Aubrey Beardsley se hizo conocido por primera vez como “niño prodigio” debido a los conciertos que dio con su hermana, aunque posteriormente será la principal figura de la ilustración editorial inglesa de la década de 1890. A pesar de su corta vida (26 años), Beardsley ganó gran reputación gracias a su innovación.
Estilo de Aubrey Beardsley
Por Carolina Costas
Creó ilustraciones para publicaciones y revistas periódicas, mostrando un absoluto dominio del hecho gráfico, aunque su obra solo pertenece a un periodo de seis años. Su manejo de la línea es comparada a la de Alphonse Mucha. Beardsley también hizo caricaturista en tiras cómicas políticas.
Giorgio de Chirico
Por Carolina Costas
1888 – 1978
Pintor de nacionalidad italiana, nacido en Grecia. Fundó el movimiento artístico Scuola Metafisica y una de las mayores influencias en el movimiento surrealista.
El Historial del Diseño 