Liubov Popova
Por Carolina Costas
1889-1924
Artista rusa, a pesar de su prematura muerte fue un miembro primordial de las vanguardias rusas, formando parte del grupo de Malevich. Junto a Exter y Stepanova se implicó en la revolución. Pudo conocer el Cubismo y el Futurismo gracias a sus viajes por Europa. Su estilo Suprematista y Constructivista la llevaron a trabajar en los Vkhutemas y el Inchuk.
El estilo de Popova
Por Carolina Costas
Liubov Popova, artista comprometida e influyente de las vanguardias rusas, cumplió un papel destacado junto a Malevich, Tatlin o Ródchenko. Se interesó por el Cubismo, Futurismo, el Constructivismo y el Suprematismo. A partir de 1921 Popova abandonó la pintura para dedicarse al diseño industrial (tejidos, vestuarios, carteles, libros, cerámicas, fotomontajes y escenografías).
Vanguardias
Por Carolina Costas
Las vanguardias son fenómenos sociales y estéticos, que tienen que ver con lo nuevo, lo original y lo innovador. Se pueden aplicar a distintos ámbitos, artístico, literario o, como en este caso, al diseño.
Las primeras dos décadas del siglo XX se caracterizaron por el desarrollo de los medios de comunicación (el cinematógrafo y las transmisiones inalámbricas por radio) y la gran evolución de los medios de transporte (el automóvil y el aeroplano). Esto permitió mayor comunicación entre diferentes países y grandes revoluciones creativas, que cuestionaron los valores de la época, el sistema de organización y las funciones sociales. Estos movimientos artísticos se proponían romper con las convenciones estéticas vigentes.
Las vanguardias surgieron como una respuesta a las necesidades sociales de la época. Como por ejemplo la reacción que generó la Primera Guerra Mundial.
No todas las vanguardias fueron adoptadas por la comunicación visual. Las que influyeron a nivel gráfico y conceptual fueron:
– Cubismo
– Futurismo
– Dadaísmo
– La Bauhaus
– De Sijl y Neoplasticismo
– Constructivismo
– Suprematismo
– Surrealismo
– Art Decó
Bibliografía:
Salina Flores. Historia del diseño industrial.
Philip Meggs. Historia del diseño gráfico.
Enric Satué. El diseño gráfico. Desde los orígenes hasta nuestros días.
Enciclopedia Microsoft Encarta 99.
http://historialdedisenio.wordpress.com/
Kazimir Malévich
Por Carolina Costas
1878-1935
Pintor abstracto y teórico ruso. Máximo exponente del cubismo y el suprematismo en Rusia. En 1915 publicó su manifiesto «Del cubismo al suprematismo», es uno de los personajes clave (junto a Piet Mondrian) de la abstracción geométrica. Precursor del minimalismo, su obra es fuente de inspiración para diseñadores como Moholy–Nagy y el Lissitzky.
Etapas y estilos de Kazimir Malévich
Por Carolina Costas
Kazimir Maliévich es la figura máxima del Suprematismo, buscando reducir el arte a su más pura esencia, eliminó toda referencia externa, creando obras totalmente subjetivas. Influyó notablemente en el arte del siglo XX.
Marcel Duchamp
Por Carolina Costas
1887-1968
Artista francés, pintor cubista y futurista que se inclinó posteriormente hacia el Dadaísmo. Su influencia fue crucial para el desarrollo del surrealismo, el dadá y el Pop Art.
Etapas de Duchamp
Por Carolina Costas
Hasta 1911 explora todas las propuestas pictóricas modernas de su época (posimpresionismo, fauvismo y cubismo) empezando a hacerse notorio.
Gustav Klucis
Por Carolina Costas
Pintor, escultor, artista gráfico, diseñador y profesor nacido en Letonia. Pionero del fotomontaje en la propaganda soviética. Trabajó principalmente en Rusia, donde fue un importante exponente del Constructivismo.
El estilo de Klucis
Por Carolina Costas
Caracterizado por el estilo Constructivista, Klucis eligió las formas simples, colores declarativos y la tipografía en negrita, además de la búsqueda de un diseño que sea entendido fácilmente. También empleó las estructuras de barras transversales y diseños que explican por sí mismos la función.
Cubismo
Por Carolina Costas
El Cubismo se originó en 1907, con la creación artística Les Demoiselles d’Avignon de Pablo Picasso, quien inspirado por las estilizaciones geométricas de la escultura africana y por las pinturas de Paul Cezanne, mostrará un nuevo estilo en la pintura que será adoptado en el diseño a partir de 1908.